หนึ่งในผู้ก่อตั้งปรากฏการณ์ดังกล่าวในภาพยนตร์โลกในชื่อ "French New Wave" คือ Truffaut Francois ชีวประวัติเส้นทางความคิดสร้างสรรค์และชีวิตส่วนตัวของนักแสดงที่ยอดเยี่ยมผู้สร้างภาพยนตร์ผู้มีความสามารถผู้เขียนบทและโปรดิวเซอร์จะได้รับการพิจารณาในบทความนี้
ในไม่ช้าก็เป็นเวลาแปดสิบสี่ปีนับตั้งแต่การเกิดของ Francois Truffaut และถึงแม้ว่าผู้กำกับไม่ได้อยู่กับเรามานานกว่าสามสิบปีแล้วอะไรคือเหตุผลที่ทำให้นึกถึงอาชีพที่ยอดเยี่ยมของเขา? Truffaut เป็นตัวอย่างของผู้ชายคนหนึ่ง "ที่สร้างตัวเองขึ้นมา" เขาไม่มีพ่อแม่ที่ร่ำรวยและผู้มีอำนาจ แต่เขาตระหนักถึงความฝันในวัยเด็กของเขา - เขาเริ่มสร้างภาพยนตร์ และมีมากกว่าสามสิบในบันทึกการติดตามของ Truffaut ผลงานการแสดงที่โด่งดังที่สุดของเขาคือบทบาทของ Claude Lacombe ในภาพยนตร์เรื่อง“ Close Encounters of the Third Degree” (Steven Spielberg, 1977) ชื่อเสียงของผู้กำกับ Truffaut ได้รับในปี 1973 โดย American Night ซึ่งได้รับรางวัลออสการ์ในการเสนอชื่อภาพยนตร์ต่างประเทศยอดเยี่ยม
วัยเด็ก
Truffaut Francois ได้รับการปล่อยตัวในปารีสเมื่อวันที่ 6 กุมภาพันธ์ 2475 เขาเป็นเด็กผิดกฎหมายและแม่ของเขา Jeanine de Montferrand ไม่ต้องการเปิดเผยชื่อบิดาผู้ให้กำเนิดเขา ตัวเธอเองทำงานเป็นเลขานุการในหนังสือพิมพ์ Ilustustion ทันทีหลังจากคลอดลูกเธอส่งเขาเข้าไปในการดูแลของพยาบาลคนแรกและจากนั้นให้แม่ของเธอเจเนเวียฟเดอ Montferrand ในตอนท้ายของ 2476 เลขานุการยังคงแต่งงาน คนที่เธอเลือกคือ Roland Truffaut นักเขียนแบบของ บริษัท สถาปัตยกรรม ในฤดูใบไม้ผลิของปี 2477 ทั้งคู่เกิดมาเป็นคู่ที่ตายสองเดือนต่อมา Roland Truffaut นำ Francois มาใช้เล็กน้อยและตั้งนามสกุลให้เขา อย่างไรก็ตามในอพาร์ทเมนต์ที่น่าสงสารของช่างเขียนแบบไม่มีสถานที่สำหรับเด็ก เขาถูกบังคับให้นอนในทางเดินและชอบอยู่กับยายที่อาศัยอยู่ในเขตที่เก้าของปารีส มันคือ Genevieve de Montferrand ผู้ปลูกฝังความรักในภาพยนตร์เรื่องหลานเพลงและหนังสือ
ความเป็นเด็ก
คุณยายเสียชีวิตเมื่อทรัฟฟรองฟรองซัวอายุสิบขวบ หลังจากนั้นเขาถูกบังคับให้ตั้งถิ่นฐานในอพาร์ตเมนต์ของร่าง เมื่อ Francois พบไดอารี่ของเขาและด้วยวิธีนี้พบว่า Roland ไม่ใช่พ่อของเขา เด็กชายคนนี้หลอกหลอน เมื่อเป็นผู้ใหญ่ในปี 2511 ฟรองซัวส์ก็หันไปหาสำนักงานนักสืบเอกชนพร้อมขอพบพ่อที่แท้จริงของเขา การสืบสวนของนักสืบเปิดเผยว่าเขาเป็นโรลันด์เลวีเป็นยิวจากโปรตุเกสที่เกิดในบายและทำงานเป็นหมอฟันในกรุงปารีสในวัยสามสิบ บิดาผู้ให้กำเนิดมีประสบการณ์มากมายระหว่างการยึดครองฟาสซิสต์ของฝรั่งเศสและแต่งงานในปี 1949 และมีลูกสองคน
ในช่วงวัยรุ่นFrançoisพยายามอยู่บ้านให้น้อยที่สุดและใช้เวลาอยู่กับเพื่อน ๆ แม้ตอนอายุแปดขวบหลังจากดูภาพยนตร์เรื่อง "Paradise Lost" ของ Abel Hans เขาก็ตัดสินใจที่จะเชื่อมโยงชะตากรรมของเขากับภาพยนตร์ เขามักจะข้ามชั้นเรียนและเมื่ออายุสิบสี่เขาออกจากโรงเรียนไปโดยสิ้นเชิง
Truffaut Francois: ความคิดสร้างสรรค์
ชายหนุ่มไม่มีเงินไม่มีการเชื่อมต่อ เพื่อที่จะเข้าร่วมกับโลกแห่งภาพยนตร์เขาก็เขียนบทความให้กับ Cahiers du Cinema นิตยสารนี้ก่อตั้งขึ้นโดยนักวิจารณ์ชื่อดัง Andre Bazin Jean-Luc Godard ชายหนุ่มอีกคนหนึ่งร่วมกับ Truffaut เขียนบทความใน Cinematic Notebook ผู้เขียนที่มีพรสวรรค์ทั้งคู่กลายเป็นกรรมการที่ได้รับการยอมรับ เมื่อทรัฟฟ์autอายุยี่สิบสามปีเขาก็ถ่ายทำภาพยนตร์สั้นเรื่องแรกคือ The Visit (1954) จากนั้นตามเทป "ทอร์นาโด" และ "ประวัติความเป็นมาของน้ำ" หลังถูกประพันธ์โดย JL Godard และ Francois Truffaut ผลงานภาพยนตร์ของผู้กำกับที่จริงจังเริ่มต้นด้วย“ สี่ร้อยพัด” (1959) ภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกนี้นำ Truffaut ไม่เพียง แต่สาขาทองคำในเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ แต่ยังมีชื่อเสียงไปทั่วโลก และเนื่องจากหนังเรื่องนี้ค่อนข้างอัตชีวประวัติเราจึงควรให้ความสำคัญกับเรื่องนี้มากขึ้น
Antoine Duanel - ผู้อำนวยการแก้ไขอัตตา
ชื่อ Four Hits เป็นสำนวน ในรัสเซีย“ น้ำไฟและท่อทองแดง” สอดคล้องกับมัน เด็กชายอายุสิบสี่ปีที่รับบทโดยฌองปิแอร์เลโอรับบทโดยนักแสดงหนุ่ม คุณครูพิจารณาว่าแอนทอนดวนเนลเป็นคนพาลและเป็นคนพาลและพ่อแม่ไม่สนใจเขา ดังนั้นวัยรุ่นกบฏที่ยากลำบากด้วยการล้างแค้น แอนทอนดวนเอลวิ่งออกจากโรงเรียนเดินไป“ ไปดูหนัง” และสนุกกับภาพยนตร์ เขาถูกวางไว้ในโรงเรียนประจำปิด แต่จากนั้นเขาก็หนีไป หลังจากภาพยนตร์เรื่องนี้ Truffaut Francois ทะเลาะกับพ่อแม่ของเขาอย่างสมบูรณ์เพราะไม่เพียง แต่พวกเขา (แต่ยังรวมถึงเพื่อนบ้านด้วย) จดจำตัวละครหลักของผู้กำกับที่อยู่เบื้องหลัง แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลในเมืองคานส์ชื่อเสียงระดับโลกและบ็อกซ์ออฟฟิศขนาดใหญ่ ดังนั้น Jean-Pierre Leo ที่ครบกำหนดแสดงในบทบาทของ Antoine Duanel ในภาพวาดของ Truffaut อีกสี่:“ Antoine and Colette”, “ Stolen Kisses”, “ Family Hearth” และ“ Runaway Love” (1962-1979)
"คลื่นลูกใหม่ของฝรั่งเศส"
แม้ว่าภาพยนตร์อัตชีวประวัติจะประสบความสำเร็จดังกึกก้อง“ Four hundred Beats” เช่นเดียวกับความพยายามในภาพยนตร์แนวเขย่าขวัญ“ Shoot the Pianist” (นำแสดงโดย Charles Aznavour ตัวเอง) พวกเขาเริ่มพูดถึงทิศทางใหม่ในภาพยนตร์หลังจากเปิดตัวภาพยนตร์เต็มเรื่องที่สาม - Jules and Jim "(1961) สามเหลี่ยมรักถูกเล่นโดยนักแสดง Henri Serre, Oscar Werner และ Jeanne Moreau ผู้ชมจำภาพได้ว่าเป็นซาวด์แทร็กที่ยอดเยี่ยมและเวลาได้รวมไว้ในภาพยนตร์ยอดนิยมหนึ่งร้อยเรื่องตลอดกาล จากนั้นนักวิจารณ์ภาพยนตร์ก็เริ่มพูดถึง“ New French Wave” Francois Truffaut เขาพยายามแสดงคุณสมบัติของการเคลื่อนไหวนี้ คำพูดของเขาลงมาถึงข้อเท็จจริงที่ว่าภาพยนตร์จะต้องทำให้ผู้ชมต้องสงสัยอยู่ตลอดเวลา ตัวชี้นำเสียง - ทั้งหมดนี้เป็นเพียงแค่การแสดงในละครที่แสดงออกทางสีหน้าของนักแสดง ในความเป็นจริงผู้กำกับหันไปหาผู้เชี่ยวชาญด้านภาพยนตร์เงียบเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ ไอดอลสำหรับ Truffaut คือ Hitchcock ผู้กำกับคนนี้ไม่อนุญาตให้พูดซ้ำซากในการทำงาน และเป็นผลให้ผู้ชมประทับใจกับสิ่งที่เกิดขึ้นบนหน้าจอจนกระทั่งแสงเข้ามาในโรงภาพยนตร์
การทำงานของนักแสดง
Truffaut Francois เปิดตัวครั้งแรกในภาพยนตร์เรื่อง "Wild Child" (1969) ซึ่งเขารับบทเป็นดร. ฌองอิตาร์ด บทบาทนี้ไม่ได้นำมาซึ่งความสำเร็จที่สำคัญ แต่อย่างหนึ่งต่อไปนี้ใน "American Night" - ได้รับความสนใจจากสาธารณชน คำชมเชยจากนักวิจารณ์ภาพยนตร์ถูกกระตุ้นโดยผลงานการแสดงของ Truffaut ในภาพยนตร์ของสปีลเบิร์กเรื่อง "Close Encounters of the Third Degree" ซึ่งเขาได้รวบรวมไว้ใน Claude Lacombe และในที่สุดหนึ่งและบทบาทสุดท้าย - Julien Daven ในภาพยนตร์เรื่อง "Green Room" (1978) โดยวิธีการที่ผู้กำกับชอบที่จะปรากฏในภาพยนตร์ของเขาเองริบหรี่ท่ามกลางความพิเศษไม่ว่าจะเป็นคนที่อ่านหนังสือพิมพ์บนระเบียงคาเฟ่หรือเป็นผู้สัญจรไปมา Truffaut ยอมรับในการให้สัมภาษณ์ว่าความคิดริเริ่มดังกล่าวได้ถูกเปลี่ยนเป็นอคติ ต่อมาผู้กำกับที่ขอให้โชคดีกับภาพยนตร์ของเขาพยายามที่จะเข้าไปในกรอบของการถ่ายทำห้านาทีแรก
สำเร็จและล้มเหลว
อย่าคิดว่าเส้นทางที่สร้างสรรค์ของFrançois Truffaut เต็มไปด้วยดอกกุหลาบ ติดอยู่บนถนนสายนี้และแหลม ดังนั้นภาพยนตร์เรื่อง "Skin Skin" (1964) ซึ่ง Catherine Deneuve น้องสาวนำแสดงโดยเป็นความล้มเหลวตรงไปตรงมา แต่ในภาพถัดไปภาพยนตร์ดัดแปลงจากเรื่องสั้นของแบรดเบอรี่“ 451 °ฟาเรนไฮต์” ฟื้นฟูผู้กำกับในสายตาของสาธารณชน "American Night" ดึงการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ทั้งสี่ทันที ทรัฟฟ์ซึ่งเป็นทั้งผู้กำกับและนักแสดง (Ferrand) ซึ่งได้รับหุ่นหนึ่งเรื่องจากภาพยนตร์ต่างประเทศยอดเยี่ยม “ รถไฟใต้ดินแห่งสุดท้าย” ได้รับรางวัล“ Cesars” สิบรางวัลทันทีในภาพยนตร์ฝรั่งเศส แต่เราต้องจ่ายส่วยให้นักแสดงตัวเอก ภาพยนตร์เรื่องนี้นำแสดงโดยเจอราร์ดเดปาร์ดีเยอและแคทเธอรีนเนนูฟ Neighbor เป็นภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของทรัฟฟ์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับดาว Depardieu และ Fanny Ardant ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังได้รับความรักจากสาธารณชนและได้รับคำชมจากนักวิจารณ์ภาพยนตร์อีกด้วย
Truffaut Francois: ชีวิตส่วนตัว
ในฐานะเด็กผู้ชายผู้กำกับในอนาคตเป็นคนน่ารักมาก และเขาก็ยังคงอยู่ตลอดชีวิตของเขา ความรักครั้งแรกของเขาคือลิเลียนฟโดยที่เขาผลักความรักด้วยกางเกงขาสั้น ตอนอายุสิบสี่เขามีความสัมพันธ์ (แม้ว่าจะไม่ประสบความสำเร็จ) กับเลขาธิการเจเนเวียฟสันติ เมื่อพ่อเลี้ยงของเขาวางฟรองซัวส์ในศูนย์ราชทัณฑ์เด็กและเยาวชนเขาได้ร่วมงานกับมามัวแซลริกเกอร์ซึ่งทำงานเป็นนักจิตวิทยา จากนั้นก็มีความสัมพันธ์กับ Liliane Litwin ซึ่ง Truffaut พบกันบนพื้นฐานของความรักในภาพยนตร์ จากนั้นรายการดอนฮวนก็เสริมโดยลอร่าเมอเรย์อิตาเลี่ยน ในเทศกาลภาพยนตร์เวนิสผู้กำกับหนุ่มได้พบกับลูกสาวของผู้ผลิต Madeleine Morgenstern และเขาแต่งงานกับเธอ - ในปี 1957 Madeline ให้ลูกสาวสองคน แต่ในปี 1965 ทั้งคู่หย่ากัน ลิ้นที่ชั่วร้ายกล่าวว่าการแต่งงานกับแมเดลีนนั้นมีพื้นฐานมาจากการคำนวณ แต่เพียงผู้เดียวพ่อตาสะใภ้สนับสนุน Truffaut ด้วยเงินเพื่อดำเนินอาชีพในโรงภาพยนตร์ต่อไป แต่เป็นไปได้มากว่าแมเดลีนเบื่อนิยายมากมายของฟรองซัวส์และตัวเขาเองก็รู้สึกผิดกับภรรยาของเขา
