ศิลปะกรีกโบราณ: ดนตรีและจิตรกรรม

ศิลปะของกรีกโบราณพัฒนาขึ้นในช่วงเวลาที่ยาวนานซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงน่าสนใจผิดปกติและหลายแง่มุม วัฒนธรรมกรีกโบราณทั้งหมดแบ่งออกเป็นห้าช่วงเวลา: ยุคแรกของกรีซยุคโฮเมอร์โบราณโบราณและขนมผสมน้ำยา ช่วงต้นกรีซตอนต้นย้อนกลับไปถึงสหัสวรรษที่สามก่อนคริสต์ศักราชและยุค Hellenistic สิ้นสุดในศตวรรษที่ 1

ศิลปะกรีกโบราณมีคุณค่าในการศึกษาในทุกรูปแบบ แต่ภาพวาดและดนตรีมีความน่าสนใจเป็นพิเศษ

โดยทั่วไปแล้วภาพวาดของกรีกโบราณได้รับการศึกษาโดยใช้แจกันเซรามิกที่มีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้ ท้ายที่สุดมันก็คือพวกเขาที่ช่างฝีมือส่วนใหญ่ฝึกวาดภาพวาดภาพที่สวยงามและน่าเชื่อถือมาก

ในขั้นต้นแจกันจะถูกวาดด้วยรูปทรงที่ง่ายที่สุด - เรขาคณิต (รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน, สี่เหลี่ยม, สามเหลี่ยม, วงกลม) ของเหล่านี้เครื่องประดับต่าง ๆ ถูกสร้างขึ้น เมื่อเวลาผ่านไปศิลปะของกรีกโบราณได้พัฒนาขึ้นศิลปินแสดงพฤติกรรมกล้าหาญมากขึ้นทดลองมากขึ้นเรื่อย ๆ และเริ่มแสดงให้เห็นว่าไม่เพียง แต่รูปนามธรรมบนแจกัน แต่ยังรวมถึงผู้คนสัตว์ทิวทัศน์ และถ้าในตอนแรกตัวเลขจริงถูกวาดขึ้นพร้อมกับรูปทรงเรขาคณิตเท่านั้นจากนั้นรูปแรกก็เข้ามาแทนที่รูปหลัง

แม้ต่อมาผู้คนและสัตว์ก็เริ่มแสดงให้เห็นไม่เพียงแค่นั้น แต่ในการกระทำ ชุดรูปแบบที่พบมากที่สุดสำหรับการวาดภาพเป็นตำนานชิ้นส่วนที่ชาวกรีกพยายามที่จะจับภาพบนแจกันของพวกเขา

แยกเป็นมูลค่าการกล่าวถึงสองรูปแบบสีของภาพ: สีดำคิดและสีแดงคิด สไตล์ตัวเลขสีดำแสดงถึงภาพของตัวเลขสีดำบนพื้นหลังสีแดงและเป็นรูปแรก แต่สีแดงคิดว่าหมายถึงภาพของตัวเลขสีแดงบนพื้นหลังสีดำมาในภายหลัง

ในยุคคลาสสิกศิลปะของกรีกโบราณได้รวมภาพเขียนอีกประเภทหนึ่งไว้ด้วยกันคืออนุสาวรีย์ (จิตรกรรมฝาผนังและโมเสค)

ศิลปินกรีกเป็นคนแรกในโลกที่ค้นพบสองนวัตกรรมในการวาดภาพ: การเล่นของ chiaroscuro ในการวาดภาพ (การค้นพบนี้เป็นของศิลปินที่ยิ่งใหญ่ Appolodor of Athens) และลายเซ็นบนภาพวาดของเขา (มันถูกใส่โดยศิลปินที่ดีที่สุด

ที่น่าสนใจไม่น้อยคือศิลปะดนตรีของกรีกโบราณ คำว่า "ดนตรี" มาจาก "รำพึง" ของกรีก (ผู้อุปถัมภ์ศิลปะ) และแปลว่า "ศิลปะแห่งแรงบันดาลใจ" อย่างแท้จริง ควรสังเกตว่าในความเข้าใจของชาวกรีกดนตรีไม่ใช่ศิลปะอิสระ แต่เป็นการรวมกันของสามคน: ดนตรีบทกวีและการเต้นรำโดยตรง และในที่สุดก็เป็นองค์ประกอบที่ขาดไม่ได้ของศิลปะอื่น ๆ

ดังนั้นศิลปะของโรงละครจึงเป็นไปไม่ได้หากไม่มีคณะนักร้องประสานเสียงและโศกนาฏกรรมโดยทั่วไปนั้นมาจากเพลงสรรเสริญถึงโดนิซูส (สรรเสริญ) คำว่า "โศกนาฏกรรม" นั้นแปลว่า "บทเพลงของแพะ" - ผู้ที่ร้องเพลงสรรเสริญแต่งกายด้วยหนังแพะเพื่อเลียนแบบสหายลึกลับของพระเจ้าของพวกเขา ดังนั้นศิลปะดนตรีแห่งยุคโบราณจึงเป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุด

แต่กลับไปที่เสียงเพลงโดยตรง เพลงกรีกโบราณนั้นตามปกติแล้วเป็นนักร้องที่เปล่งเสียงเดียว นี่เป็นคำอธิบายที่ค่อนข้างง่าย: มันถูกกำหนดโดยบทกวีเราสามารถพูดได้ว่านักร้องเพียงแค่ร้องเพลงบทกวีของเขาประกอบกับเครื่องดนตรีของตัวเอง (ขลุ่ย, พิณ, พิณ, ฟลุตของแพน, avlodia, kypharody)

ดนตรีมีจำนวนเพียงพอ นี่คือเพลงสวด (เพลงของเหล่าทวยเทพและเทพธิดา) และเพลงลูกทุ่ง ในกลุ่มหลังมีชาวนาที่โดดเด่นแต่งงานและร้องไห้

มีการร้องเพลงประสานเสียงในวัฒนธรรมกรีกโบราณแม้ว่าจะมีจำนวนน้อยกว่าเพลงเดี่ยว ในหมู่พวกเขามีความสง่างาม (เริ่มแรก - เพลงเศร้าโศกดำเนินการภายใต้ขลุ่ยหลังจาก - งานเพลงใด ๆ ที่น่าเศร้าหรือเป็นแรงบันดาลใจ) และ odes (เพลงสรรเสริญ)