การสนับสนุนอย่างมากต่อการพัฒนาภาพยนตร์ทำโดย Federico Fellini ผลงานภาพยนตร์ของผู้กำกับคนนี้รวมเทปมากกว่ายี่สิบเรื่องเล็กน้อย แต่ในช่วงชีวิตของเขาเขาได้รับรางวัลมากมาย - สาขา Golden Palm, Golden Globe, Oscar, Golden Lion ของเทศกาลเวนิส เฟลลีนี่เป็นผู้ริเริ่มและได้รับการยอมรับในวงการภาพยนตร์ระดับโลกชื่อของเขาเป็นสัญลักษณ์ของสไตล์มืออาชีพสูงสุดที่สามารถเอาชนะใครก็ได้
Federico Fellini ชีวประวัติ
Federico Fellini เกิดในปี 1920 เมื่อวันที่ 20 มกราคมในเมืองตากอากาศของเมืองริมินี ในวัยเด็กชอบวาดรูป เขาชอบวงเวียนมากและจัดการแสดงที่บ้าน ผู้กำกับในอนาคตได้รับการศึกษาแบบคลาสสิกหลังจากศึกษาในฐานะนักข่าวในฟลอเรนซ์ ในปี 1938 เขาย้ายไปโรมซึ่งเขาทำเงินเขียนข้อความสำหรับโฆษณารายการวาไรตี้รายการวิทยุและภาพวาดสำหรับนิตยสารและหนังสือพิมพ์
ในปี 1943 เขาเขียนข้อความสำหรับการออกอากาศทางวิทยุเกี่ยวกับคู่รักสองคน Federico ถูกเสนอให้ถ่ายทำเรื่องนี้ ในชุดเขาได้พบกับจูเลียตมาซิน่าภรรยาของเขา พวกเขาอยู่ด้วยกัน 50 ปี
ทำงานเร็ว
Fellini พบกับ Roberto Rossellini เมื่อเขาแลกเปลี่ยนการ์ตูนในร้านค้าเล็ก ๆ Roberto แบ่งปันแผนการของเขาในการถ่ายทำภาพยนตร์สั้นเกี่ยวกับนักบวชที่ถูกฟาสซิสต์ยิง Federico เสนอความคิดที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและช่วยเขียนบทภาพยนตร์เรื่อง "Rome, open city" เทปนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากและวางรากฐานสำหรับประเภทใหม่ในภาพยนตร์ - ระบบประสาทนิยม เฟลลีนี่ได้รับชื่อเสียงในฐานะนักเขียนบทภาพยนตร์ที่ดี
ในปี 1950 ผู้กำกับได้เข้าร่วมในการสร้างภาพยนตร์เรื่อง "Variety Lights" เราสามารถพูดได้ว่ามันเป็นกับภาพยนตร์เรื่องนี้ที่เฟลลีนี่เริ่มเป็นผู้กำกับ ผลงานภาพยนตร์ของเขาเริ่มต้นด้วยรูปภาพนี้ แต่ตัวเขาเองคิดว่ามันครึ่งเนื่องจากเป็นงานร่วมกัน ในปี 1952 เขาเขียนบทและสร้างภาพยนตร์เรื่อง "The White Sheikh" ในปี 1953 ภาพยนตร์ 2 เรื่องได้เปิดตัวแล้ว - "Love in the City" และ "Mama's Sons" หลังประสบความสำเร็จในการไปดูหนัง Federico Fellini ได้รับ Silver Lion สำหรับงานนี้
ถนน
จากช่วงเวลานี้คุณสามารถเริ่มตั้งชื่อภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของ Federico Fellini งานเขียนบทภาพยนตร์เรื่อง "Roads" เสร็จสมบูรณ์ในปี 2492 แต่ผู้กำกับสามารถเริ่มถ่ายทำในปี 2496 จูเลียตมาซิน่าภรรยาของเขาและนักแสดงแอนโธนีควินน์เป็นนักแสดงนำ
ภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งนำชื่อเสียงระดับโลกผู้กำกับออสการ์สำหรับภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในภาษาต่างประเทศและรางวัลที่แตกต่างกันประมาณ 50 รางวัลให้แก่เฟเดริโกอย่างหนักมาก หลังจากถ่ายทำเสร็จเขาก็ถูกทำลายอย่างมีศีลธรรม ผลงานชิ้นนี้ไม่เพียง แต่ได้รับการยอมรับ แต่ยังรวมถึงความสำเร็จทางการเงินของเฟลลินี่ด้วย
ผลงานต่อเนื่องกับภาพยนตร์เรื่องถัดไป Fraudsters ถ่ายทำในปี 1954 มันไม่ได้ดึงดูดความสนใจของผู้ชม แต่“ Nights of Cabiria” ได้กลายเป็นอีกหนึ่งไข่มุกในผลงานของผู้กำกับ เทปลึกลับเล็กน้อยเกี่ยวกับความรักที่แตะต้องและไร้เดียงสาดึงดูดผู้ชมและรอยยิ้มที่จริงใจของจูเลียตมาซิน่าในรอบสุดท้ายเอาชนะพวกเขาได้อย่างสมบูรณ์
"ชีวิตหวาน"
ภาพยนตร์เรื่อง "Sweet Life" สามารถเรียกได้ว่าเป็นจุดสังเกตในการทำงานของผู้กำกับ ภาพนี้ควรถูกนำมาใช้เป็นอุปมาเรื่องปรัชญาที่เผยให้เห็นปัญหาของสังคมอิตาลียุคใหม่ ผู้กำกับต้องการแสดงให้เห็นว่าชีวิตที่ความเหงาความเหงาและความแตกแยกแตกแยกกันนั้นว่างเปล่า และในขณะเดียวกันเสน่ห์ความหวานของชีวิตก็มีให้สำหรับทุกคนคุณเพียงแค่ต้องสามารถมองเห็นได้ นั่นคือสิ่งที่เฟลลีนี่เชื่อ
ผลงานของผู้กำกับอาจจบลงที่เทปนี้เพราะผู้ชมหลายคนมองว่านี่เป็นความท้าทายต่อสังคม การอาบน้ำอย่างหรูหราในเวลาที่หลาย ๆ คนในประเทศแทบจะไม่ได้เจอกันทำให้เกิดการปฏิเสธมาก วาติกันยังประณามภาพยนตร์เรื่องนี้โดยเฉพาะฉากเปลื้องผ้า
สื่อมวลชนอย่างเป็นทางการของสำนักวาติกันตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับภาพยนตร์ที่ทำลายล้างทุกสัปดาห์เรียกมันว่า "ชีวิตที่น่ารังเกียจ" และขู่ว่าจะคว่ำบาตรทุกคนที่ดูหนังเรื่องนี้ ที่หนึ่งในรอบปฐมทัศน์ผู้ชมทะเลาะวิวาทกันต่อหน้าผู้สร้างภาพ ตัวเอกถูกลงโทษอย่างถึงพริกถึงขิงเสนอที่จะห้ามและทำลายฟิล์มและเฟลลีนี่เองก็ปราศจากความเป็นพลเมืองอิตาลี
อย่างไรก็ตามความสำเร็จอย่างล้นหลามของภาพยนตร์ในต่างประเทศและในหมู่ชาวอิตาเลียนที่มีความคิดแบบประชาธิปไตยทำให้นักวิจารณ์ทุกคนเงียบลงและในไม่ช้า“ ชีวิตหวาน” ก็เริ่มถูกเรียกว่าเป็นสัญลักษณ์ของภาพยนตร์อิตาลีสมัยใหม่ ภาพวาดได้รับเสียงชื่นชมและรางวัลมากมาย วลี "Dolce Vita" กลายเป็นคำพ้องความหมายกับชีวิตที่สวยงามในหลายภาษาของโลกและช่างภาพได้เริ่มเรียก "ปาปารัสซี่" หลังจากชื่อหนึ่งในตัวละครของปาปารัสซี่ กับภาพยนตร์เรื่องนี้ผู้กำกับเริ่มร่วมมืออย่างใกล้ชิดกับ Marcello Mastroianni
แปดและครึ่ง Boccaccio 70
ในปีพ. ศ. 2505 อาจารย์ได้มีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งเป็นการสร้างจิตวิญญาณของ Decameron ขึ้นมาใหม่ ผู้กำกับสี่คนถ่ายทำภาพยนตร์สั้นเรื่องหนึ่งซึ่งรวมกันเป็นภาพยนตร์เรื่องเดียว -“ Boccaccio-70”
ในปีต่อมามีการเผยแพร่ภาพอัตชีวประวัติ“ Eight and a Half” ซึ่งอาจารย์พยายามแสดงให้ผู้ชมเห็นถึงความปั่นป่วนในจิตวิญญาณของศิลปิน ภาพบอกเกี่ยวกับผู้กำกับกุยโดผู้ซึ่งเนื่องจากขาดแรงบันดาลใจไม่สามารถสร้างภาพยนตร์ของเขาได้ แต่อย่างใด
Marcello Mastroianni มีบทบาทสำคัญในภาพยนตร์เรื่องนี้และในความเป็นจริงได้รวมภาพของเฟลลีนี่เอง นักแสดงพยายามแสดงความปรารถนาของฮีโร่ความกลัวต่อสามัญของเขา
รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในมอสโกและผู้กำกับเองและภรรยาของเขาไปเยี่ยมสหภาพโซเวียตเป็นครั้งแรก งานนี้ได้รับรางวัลใหญ่ของเทศกาลภาพยนตร์มอสโกรวมถึงรางวัลออสการ์ 2 รางวัลและรางวัลอื่น ๆ อีกมากมาย
“ จูเลียตและวิญญาณ”, “ สามขั้นตอนในเพ้อ”
ภาพยนตร์เรื่อง "Juliet and Spirits" ผู้กำกับคิดเรื่องนี้มาหลายปี มันอุทิศให้กับ Juliet Mazina และสร้างขึ้นเพื่อเธอ นักแสดงเปิดเผยความสามารถของเธออย่างเต็มที่ในงานนี้ แต่นักวิจารณ์และผู้ชมไม่ได้ชื่นชมภาพ
"Three step in delirium" - การทำงานร่วมกันของผู้กำกับสามคนที่ถ่ายทำเรื่องหนึ่งโดย Edgar Allan Poe เฟลลีนี่ทำงานเกี่ยวกับเรื่องราวเกี่ยวกับนักแสดงชาวอังกฤษที่มาอิตาลีเพื่อถ่ายทำ
"Rome Fellini", "Amarcord"
ในปี 1969 ผู้อำนวยการสร้างอาณาจักรโรมันขึ้นมาใหม่ในช่วงเวลาแห่งความเสื่อมโทรมในภาพยนตร์ Satyricon Fellini ในปี 1971 ตัวตลกตลก ๆ อาจารย์แสดงความรักที่เขามีต่อโรมในภาพยนตร์แสงมหัศจรรย์ "Rome Fellini"
เกี่ยวกับบ้านเกิดที่วัยเด็กของผู้อำนวยการผ่าน Amarkord บรรยาย ภาพที่เบาและตลกนี้อิ่มตัวด้วยสีอ่อนของความคิดถึงได้รับความรักอย่างมากจากผู้ชมทันที เธอได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของนาย
Casanova Fellini, วงออเคสตราซ้อม
Casanova ถ่ายทำในปี 1976 เป็นเรื่องน่าผิดหวังสำหรับนักวิจารณ์ผู้ชมและผู้กำกับเอง เขายอมรับว่าเขาลังเลที่จะทำงานกับรูปนี้และ Casanova เองก็รังเกียจเขา
การซ้อมวงออร์เคสตราปี 1979 ทำให้เกิดพายุอารมณ์และการตอบสนอง แต่ละคนตีความภาพนี้ในแบบของเขา ผู้กำกับอย่างที่เคยเป็นมาแสดงให้เห็นสังคมในรูปแบบขนาดเล็กโดยใช้ตัวอย่างของวงออเคสตราขนาดเล็ก เทปถูกยิงในเวลาเพียง 16 วันในประเภทหลอกสารคดี
