นิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ในมอสโก: แรมแบรนดท์, รัสเซียนอร์ทอิมเพรสชันนิสม์

ไม่มีหัวข้อที่จะไม่สะท้อนให้เห็นในชีวิตทางวัฒนธรรมของเมืองหลวงของรัสเซีย ไม่ว่าคุณจะสนใจสาขาใดคุณสามารถค้นหาสิ่งที่คุณชอบได้เสมอ: การจัดนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ในมอสโกจะช่วยให้ทุกคนขยายขอบเขตการเรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ ในพื้นที่ที่ดูเหมือนจะคุ้นเคยมานานแล้ว เหตุการณ์จริงคือการจัดนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์พุชกินซึ่งเป็นเมืองหลวงของการประชุมไลเดนของคู่สมรสโทมัสและแดฟนีแคปแลน ชาวกรุงมอสโกและแขกของเมืองหลวงจะสามารถเห็นผลงานจิตรกรรมดัตช์จำนวน 82 ชิ้นเป็นครั้งแรก

ของสะสมในศตวรรษที่ 17

คอลเล็กชั่นส่วนตัวของคู่สมรสแคปแพล่นไม่เคยมารัสเซียมาก่อนดังนั้นจึงเรียกได้ว่าเปิดฤดูกาลได้อย่างปลอดภัยในปี 2018 นิทรรศการ Rembrandt ในมอสโคว์ที่พิพิธภัณฑ์พุชกินสามารถบอกอะไรมากมายแก่ผู้ที่สามารถสังเกตและสังเกตการณ์ได้ ตัวอย่างเช่นเกี่ยวกับการเริ่มต้นอาชีพศิลปินเกี่ยวกับพี่น้องรอบตัวเขาด้วยการแปรงรวมถึงการฝึกฝนที่พัฒนาขึ้นในศตวรรษที่ 17 ในการวาดภาพชาวดัตช์ มันไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ช่วงเวลานี้ถูกเรียกว่าทองคำสำหรับศิลปินของวงไลเดน

นิทรรศการที่จัดแสดงในระดับนี้นำเสนอโอกาสที่หาได้ยากเพื่อทำความคุ้นเคยกับผลงานชิ้นเอกที่ถูกซ่อนอยู่ในคอลเล็กชันส่วนตัวมาเป็นเวลานาน แขกของพิพิธภัณฑ์พุชกินจะได้สัมผัสกับผลงานไม่เพียง แต่เรมบรันด์ที่ยิ่งใหญ่ 12 ภาพซึ่งนำเสนอในนิทรรศการพร้อมกับร่างหนึ่ง แต่แจนเวอร์เมียร์ Delftsky รู้จักสาธารณชนจากภาพวาด "หญิงสาวกับต่างหูไข่มุก"; ศิลปินชาวดัตช์แจนลีเวนส์ซึ่งเป็นสไตล์การเขียนที่ชวนให้นึกถึงแรมแบรนดท์พวกเขามีความสัมพันธ์ที่เป็นมิตรและทำงานในสตูดิโอเดียวกันจนกระทั่ง Leavens ออกจากอังกฤษ; เช่นเดียวกับการทำงานของโคตรของพวกเขา

ท่ามกลางการจัดแสดงนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์ในมอสโกนำเสนอภาพร่างของ Leonardo da Vinci ที่สร้างขึ้นในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง แต่ความสนใจในผลงานของเขาอยู่ใกล้ที่สุดเสมอ

การสะสม

คอลเลกชันภาพวาด Leiden รวมถึงงานศิลปะและกราฟิกกว่า 250 ชิ้น สามารถเห็น 175 คนในเว็บไซต์ Thomas Kaplan เป็นบุคคลที่มีชื่อเสียงในโลกธุรกิจของอเมริกา เขามีโชคลาภพันล้านพร้อมกับภรรยาของเขา Daphne ตัดสินใจลงทุนตั้งแต่ปี 2003 ในบางสิ่งที่ไม่เคยเสื่อมราคาและมีราคาสูงขึ้นเมื่อเวลาผ่านไป - วัตถุทางศิลปะ

นี่ไม่ใช่การตัดสินใจบนพื้นฐานของการคำนวณที่เย็นชา แต่เป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม: ความสนใจของโทมัสในการวาดภาพของแรมบรังด์นั้นแสดงออกมาตั้งแต่เด็กปฐมวัย การยืนยันเรื่องนี้เป็นคำขอของเด็กชายอายุเจ็ดขวบที่จะแสดงสถานที่ในฮอลแลนด์ที่ซึ่งจิตรกรชื่อดังอาศัยและทำงานอยู่ ผู้ปกครองปฏิบัติตามคำขอของลูกชายของพวกเขาและนี่คือจุดเริ่มต้นของความรักที่มีสติของแคปแลนต่อการทำงานของศิลปินยุคทอง

ในฐานะผู้ใหญ่ชายหนุ่มไม่สนใจศิลปะดัตช์ แต่เขาเข้าใจว่าอุปทานของภาพเขียนฟรีเกือบหมดดังนั้นมีเพียงสองทางเลือกในการรวบรวมสะสมเป็นไปได้: โชคและเงินจำนวนมาก เขามีทั้งที่หนึ่งและที่สองต้องขอบคุณการแต่งงานที่ประสบความสำเร็จ: ภรรยาของเขาคือ Daphne Recanatti - ทายาทเพียงคนเดียวของนาย Recanatti รูปถ่ายของเธอบนเครือข่ายขาดไปเนื่องจากรายการลำดับความสำคัญของเธอรวมถึงเทววิทยาการสมคบคิด อย่างไรก็ตาม Daphne นั้นมีความฉลาดมาก

ตอนนี้โทมัสมีอายุประมาณ 55 ปีในแคตตาล็อกโลกของมหาเศรษฐีเขาอยู่ใน 1694 แห่ง งานอดิเรกของเขาคือศิลปะทิศทางของการกุศลคือสัตว์ใกล้สูญพันธุ์และพื้นที่ที่น่าสนใจคือการทำเหมืองโลหะมีค่า และเขาตัดสินใจที่จะแสดงให้เห็นถึงผลงานชิ้นเอกของงานจิตรกรรมที่จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์มอสโกซึ่งแนะนำให้ไปยังผู้พักอาศัยและแขกของเมืองหลวง

หายาก

คอลเล็กชั่นของ Kaplan มีการจัดแสดงที่ล้ำค่า: ภาพวาดของแจนเวอร์เมียร์“ The Girl at the Verginal” และ“ The Apparition of the Angel of Hagar” โดยผู้ก่อตั้งโรงเรียน Delphi Karel Fabricius ซึ่งเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง จากผลงาน 16 ชิ้นที่พบทั่วโลกไม่สามารถบอกได้ทั้งหมดว่าเป็นของศิลปินคนนี้โดยเฉพาะ

หนึ่งในการเข้าซื้อกิจการล่าสุดของคู่สมรสของ Kaplan คืองานของ Rembrandt ในช่วงต้นซึ่งถูกขายในการประมูลในปี 2015 ภายใต้เครื่องหมาย "ศิลปินที่ไม่รู้จัก" อย่างไรก็ตามมือสมัครเล่นแทบจะไม่เห็นในหมู่ผู้ประมูลและดังนั้นการต่อสู้ที่แท้จริงได้เปิดตัวสำหรับภาพวาด "ผู้ป่วยเป็นลม" แม้จะมีการประกาศราคาเริ่มต้นที่ $ 800

ผืนผ้าใบของ Great Dutchman

ดังนั้นผ้าใบ Rembrandt ซึ่งถือว่าสูญหายได้กลายมาเป็นชิ้นส่วนเสริมที่ยอดเยี่ยมของคอลเลคชั่น Kaplan ซึ่งประกอบด้วยผลงาน 12 ชิ้น

ในหมู่พวกเขาชุดเชิงเปรียบเทียบครอบครองสถานที่พิเศษ: "การสกัดหินแห่งความโง่เขลา" ซึ่งสอดคล้องกับชาดกของการสัมผัส "นักดนตรีสามคน" ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการได้ยินและการเปรียบเทียบกลิ่นที่เหมือนกันโดยบังเอิญในปี 2558

นอกจากนี้คุณสามารถชื่นชมภาพวาดของแรมแบรนดท์ที่ทาสีในอัมสเตอร์ดัม: "Portrait of a Man in a Red Doublet, " "Girl in the Golden Cape Cape" (1632); "ถ่ายภาพตนเองด้วยดวงตาสีเทา" (1634)

เช่นเดียวกับ Minevra แสดงผลงานที่แสดงในปี 1633-1635 และจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ทั่วโลกรวมถึงในอาศรม

รีจิสทรีที่ไม่ซ้ำ

นอกจากผลงานชิ้นเอกที่ได้รับการจดทะเบียนแล้วคอลเลกชันยังแสดงโดยผลงานของครูปีเตอร์ Lastman; เจอราร์ด Dau สมาชิกของสังคม "เล็กดัตช์"; ผู้ก่อตั้งราชวงศ์ของจิตรกร Frans van Miris (ผู้อาวุโส); ประเภทจิตรกรเจอราร์ด Terborch; ปรมาจารย์แห่งการวาดภาพและจิตรกรรมประวัติศาสตร์กาเบรียลเม็ตสึ; Karela Fabricius ("ความน่าเกรงขามของทูตสวรรค์ฮาการ์")

นอกเหนือจากผืนผ้าเหล่านี้คุณสามารถเห็นภาพวาดสองภาพโดย Frans Hals ซึ่งมีสไตล์การดำเนินการที่โดดเด่นด้วยเสรีภาพและความสว่าง: "Portrait of Samuel Ampzing" และ "Portrait of Conrad Vitor"

พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ยังจัดแสดงภาพร่างสองภาพที่วาดรูปสิงโตหนุ่ม (เรมแบรนดท์) และ "หัวหมี" (Leonardo da Vinci)

การจัดนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ในมอสโก

ชื่อของ Vasily Vereshchagin ไม่จำเป็นต้องมีการแนะนำ: ปารีสชื่นชมงานของเขาผู้ชมในกรุงเบอร์ลินชื่นชมความสามารถของเขาผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะในลอนดอนก็ถือว่าเขาเป็นผู้เชี่ยวชาญระดับสูง

ดังนั้นผู้ที่ชื่นชอบและผู้ที่รักงานศิลปะหอศิลป์ Tretyakov ขอเชิญทุกท่านเปิดนิทรรศการส่วนตัวของจิตรกรต่อสู้ Vereshchagin ซึ่งเสียชีวิตในปี 2447 ในช่วงการระเบิดในพอร์ตอาร์เทอร์แห่งเรือรบที่เรียกว่า "Petropavlovsk" เป็นศิลปะรัสเซีย

มีนิทรรศการและพิพิธภัณฑ์มากมายในเมืองหลวงที่คุณสามารถไปได้ทุกวัน: พิพิธภัณฑ์รัสเซียและประวัติศาสตร์, หอศิลป์ Tretyakov, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ Lefortovo, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์อสังหาริมทรัพย์และอื่น ๆ อีกมากมาย

ศิลปินสากล

นิทรรศการที่ Museum of Impressionism ในมอสโกยังคงเป็นสถานที่ที่น่าสนใจในแง่ของการเติบโตทางวัฒนธรรม ผลงานของศิลปินแห่ง XIX สาย - ต้นศตวรรษที่ยี่สิบ David Davidovich Burliuk สามารถขยายความเข้าใจของคุณเกี่ยวกับความสวยงามได้อย่างมากเนื่องจากเขาได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งเปรี้ยวจี๊ดชาวรัสเซีย ตามศิลปินเขาเป็นผู้เขียนภาพวาด 16, 000 ด้วยมือที่อ่อน Vasily Kandinsky Burliuk กลายเป็นที่รู้จักในฐานะ "พ่อแห่งอนาคตของรัสเซีย"