วัฒนธรรม

วัฒนธรรมเรเนสซองยุคแรกในอิตาลีในชื่อและการสร้างสรรค์

สารบัญ:

วัฒนธรรมเรเนสซองยุคแรกในอิตาลีในชื่อและการสร้างสรรค์
วัฒนธรรมเรเนสซองยุคแรกในอิตาลีในชื่อและการสร้างสรรค์
Anonim

ทุกคนรู้ว่ามันเป็นอิตาลีที่เป็นหัวใจของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทั้งหมด ผู้เชี่ยวชาญที่ยิ่งใหญ่ของคำแปรงและความคิดปรัชญาปรากฏในแต่ละช่วงเวลาของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการต้นในอิตาลีแสดงให้เห็นที่มาของประเพณีที่จะพัฒนาในศตวรรษต่อมาช่วงเวลานี้เป็นจุดเริ่มต้นจุดเริ่มต้นของยุคที่ยิ่งใหญ่ของการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ในยุโรป

สั้น ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่สำคัญ

ศิลปะยุคต้นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีมีตั้งแต่ประมาณปี ค.ศ. 1420 ถึงปี 1500 ก่อนหน้ายุคเรอเนสซองซ์ระดับสูง สำหรับช่วงเปลี่ยนผ่านใด ๆ เหล่านี้แปดสิบปีมีลักษณะโดยผสมผสานของรูปแบบและความคิดที่นำหน้าและใหม่ซึ่งซึ่งจะถูกยืมมาจากอดีตอันไกลโพ้นจากคลาสสิก ผู้สร้างค่อยๆกำจัดแนวคิดยุคกลางขยับความสนใจไปที่ศิลปะโบราณ

อย่างไรก็ตามแม้จะมีความจริงที่ว่าส่วนใหญ่พวกเขาพยายามที่จะกลับไปสู่อุดมคติของศิลปะที่ถูกลืมทั้งโดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งประเพณีโบราณยังคงถูกพันใหม่ด้วย แต่ในระดับที่น้อยกว่ามาก

Image

สถาปัตยกรรมอิตาลีในช่วงต้นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการ

ชื่อหลักในสถาปัตยกรรมของยุคนี้คือ Filippo Brunelleschi เขากลายเป็นบุคลาธิษฐานของสถาปัตยกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งรวบรวมความคิดของเขาอย่างเป็นธรรมชาติเขาสามารถเปลี่ยนโครงการให้กลายเป็นสิ่งที่น่าสนใจและโดยผลงานชิ้นเอกของเขาได้รับการปกป้องอย่างระมัดระวังมาหลายชั่วอายุ หนึ่งในความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ที่สำคัญของเขาได้รับการพิจารณาว่าเป็นสิ่งก่อสร้างที่ตั้งอยู่ในใจกลางเมืองฟลอเรนซ์สิ่งที่น่าสังเกตมากที่สุดคือโดมของมหาวิหารซานตามาเรียเดลฟิออเรและโดมพิตติซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของสถาปัตยกรรมอิตาเลียนยุคแรก

Image

ความสำเร็จที่สำคัญอื่น ๆ ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลีรวมถึงวังของ Doge ซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับจตุรัสหลักของเวนิสพระราชวังในกรุงโรมโดย Bernardo di Lorenzo และอื่น ๆ ในช่วงเวลานี้สถาปัตยกรรมอิตาลีพยายามรวมคุณสมบัติของยุคกลางและคลาสสิกเข้าด้วยกันโดยมุ่งมั่นต่อตรรกะของสัดส่วน ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของคำแถลงนี้คือมหาวิหารซานโลเรนโซมือของฟีลิปโป ในประเทศยุโรปอื่น ๆ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการสมัยก่อนไม่ได้เป็นตัวอย่างที่โดดเด่น

ศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

วัฒนธรรมทางศิลปะของยุคนี้มีความโดดเด่นด้วยความปรารถนาของผู้สร้างเปลี่ยนเป็นฉากคลาสสิกเพื่อสร้างพวกเขาใหม่ด้วยการแบ่งปันความเป็นธรรมชาติโดยการทรยศพวกเขาด้วยตัวละครที่สมจริงยิ่งขึ้น หนึ่งในตัวแทนที่ฉลาดที่สุดคนหนึ่งของยุคนี้ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นมาซาชิโอะเขาใช้มุมมองแบบเต็มรูปแบบและแนะนำการประมาณค่าความเป็นธรรมชาติในผลงานของเขาพยายามที่จะถ่ายทอดอารมณ์และความคิดของวีรบุรุษ ต่อมา Michelangelo จะถือว่า Masaccio เป็นอาจารย์ของเขา

ตัวแทนสำคัญอื่น ๆ ของช่วงนี้คือ Sandro Botticelli พร้อมกับ Leonardo da Vinci และ Michelangelo ที่อายุน้อยมาก ผลงานที่โด่งดังที่สุดของบอตติเชลลี“ The Birth of Venus” และ“ Spring” สะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงอย่างราบรื่น แต่รวดเร็วจากฆราวาสนิยมสู่ธรรมชาติและความเรียบง่าย ผลงานบางชิ้นของศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอื่น ๆ เช่นราฟาเอลและโดนาเทลโลก็สามารถนำมาประกอบกับช่วงเวลานี้ได้แม้ว่าพวกเขาจะยังคงสร้างสรรค์ผลงานในยุคเรอเนซองส์ต่อไป

ประติมากรรม

วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการต้นในอิตาลีมีความสัมพันธ์โดยตรงกับประติมากรรมในช่วงเวลานี้มันถูกนำมาเปรียบเทียบกับสถาปัตยกรรมและภาพวาดและเริ่มมีบทบาทสำคัญเท่าเทียมกัน ผู้บุกเบิกสถาปัตยกรรมในยุคนี้คือ Lorenzo Ghiberti ผู้ซึ่งถึงแม้เขาจะมีความรู้เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของศิลปะและพรสวรรค์ในการวาดภาพ แต่ก็ยังอุทิศตัวให้กับงานบรรเทาทุกข์

Image

เขาพยายามอย่างกลมกลืนกับองค์ประกอบทั้งหมดของผลงานของเขาและพยายามที่จะประสบความสำเร็จบนเส้นทางของเขา ความสำเร็จที่สำคัญของ Ghiberti คือความโล่งใจที่ประตูของสถานรับศีลที่ฟลอเรนซ์ สิบเรียงความไม่ถูกต้องและสมบูรณ์กว่าภาพวาดที่งดงามเริ่มรวมกันเรียกว่า "ประตูแห่งสวรรค์"

Donatello นักเรียนของ Ghiberti ได้รับการยอมรับในฐานะนักปฏิรูปรูปปั้นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เขาจัดการเพื่อผสมผสานระบอบประชาธิปไตยของฟลอเรนซ์และประเพณีใหม่ของการกลับไปสู่ยุคโบราณในงานของเขากลายเป็นตัวอย่างของการเลียนแบบสำหรับผู้สร้างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหลายคนและไม่เพียง แต่ช่างแกะสลัก

Image

วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการต้นในอิตาลีนั้นคิดไม่ถึงโดยไม่ต้องมี Jacopo della Quercia ซึ่งเป็นบรรพบุรุษของช่างแกะสลักสองคนก่อนหน้านี้ อย่างไรก็ตามข้อเท็จจริงที่ว่าเขาอยู่ในยุค Quattrocento งานของเขาแตกต่างจาก Ghiberti และ Donatello แบบคลาสสิกมาก แต่อิทธิพลของเขาที่มีต่อยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการต้นไม่สามารถประเมินได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่น่าสังเกตก็คือผลงานของเขาในพอร์ทัลของโบสถ์ซานปีโตรนิโอเรียกว่า "การสร้างอดัม" ซึ่งมีอิทธิพลต่อการทำงานของมิเชลโลเจโล