ตัวเอกเป็นนักแสดงที่เป็นเจ้าของสิทธิ์ในการเล่นบทบาทแรกในโศกนาฏกรรม บางประเด็นที่น่าสนใจเกี่ยวกับการแสดงละครและศิลปะภาพยนตร์เกี่ยวข้องกับแนวคิดนี้ นอกจากนี้ผู้ให้ความช่วยเหลือเป็นตัวละครหลักในโศกนาฏกรรมกรีกโบราณหรือละคร
นิรุกติศาสตร์ของคำ
แนวคิดนี้มาจากรากเหง้าของกรีกซึ่งมีความหมายว่า "แรก", "แข่งขัน", "นักมวยปล้ำ" หากคำใบ้เหล่านี้ถูกรวมเข้าด้วยกันมันจะง่ายกว่าที่จะเข้าใจว่าความหมายของคำว่า“ ตัวเอก” อยู่ในคำว่า“ ผู้ชนะ” ท้ายที่สุดการแข่งขันมวยปล้ำครั้งแรกคือผู้ที่สามารถเอาชนะได้ อย่างไรก็ตามความหมายของคำนี้มีความแตกต่างกัน และรูปลักษณ์ของมันนั้นเชื่อมโยงกับโศกนาฏกรรมโบราณของ Thespis ที่เล่นในเอเธนส์ในปีพ. ศ. 534
ใครเป็นตัวเอกในศิลปะร่วมสมัย
วันนี้ความหมายของแนวคิดนี้ได้ขยายออกไป ตัวละครเอกนั้นเป็นตัวละครหลักของโศกนาฏกรรมไม่เพียง แต่ยังเป็นภาพยนตร์งานวรรณกรรมและแม้แต่เกมคอมพิวเตอร์ และบางครั้งตัวเอกเท็จก็ปรากฏตัวในงาน - ฮีโร่ที่จุดเริ่มต้นสร้างความประทับใจให้กับตัวละครหลักแล้วหายไปโดยสิ้นเชิง นี่เป็นกรณีในปี 1960 ตอนนั้นภาพยนตร์โลดโผนเรื่อง "Adventure" และ "Psycho" ถูกฉายบนจอภาพยนตร์ของโรงภาพยนตร์
ความแตกต่างระหว่างแนวคิดของตัวเอกในศิลปะคลาสสิคและร่วมสมัย
โดยทั่วไปแล้วตัวเอกและศัตรูหรือกลุ่มของคู่ต่อสู้จะปรากฏในงาน ในการสร้างสรรค์แบบคลาสสิกพระเอกด้านลบจะถูกต่อต้านโดยตัวร้าย - ตัวร้าย พวกเขาคู่อริป้องกันตัวเอกจากการบรรลุเป้าหมายของเขา หรือพระเอกเชิงบวกตัวเองต่อสู้กับพวกเขา - นี่คือพื้นฐานของเรื่องราวคลาสสิก ในศิลปะร่วมสมัยทุกอย่างซับซ้อนกว่ามาก บ่อยครั้งที่ตัวเอกของเรื่องคือผู้ร้ายเชิงลบที่วีรบุรุษเชิงบวกพยายามที่จะยึดและต่อต้าน อย่างไรก็ตามตัวอย่างเช่นในภาพยนตร์เรื่อง Fantomas ผู้คัดค้านเชิงบวกทำให้เกิดเสียงหัวเราะและประชด แต่ผู้ชมเห็นใจกับตัวละครหลักแม้ตำแหน่งของเขาจะอยู่ในสังคม เช่นเดียวกับที่พบเห็นในนักสู้อาชญากรรมสมัยใหม่ในชุดผลงานของ Evgeny Sukhov โจรผู้ร้ายในกฎหมายของ Varyag
